
Az X-Men '97 második évadának Disney+-ra érkezését a várakozás és a megkönnyebbülés keveréke fogadta. Egy olyan időszakban, amikor a szuperhősfilmek látszólag identitásválságot élnek át, ez az animációs sorozat a kreatív minőség bástyájaként áll ki , amely nem csupán a nosztalgiában dagonyázik, hanem mer szembenézni az aktuális geopolitikai és társadalmi kérdésekkel.
Ami igazán kiemeli ezt a projektet, az a képessége, hogy egyensúlyt teremt a képregények és a streaming vibráló esztétikája és egy sokkal érettebb politikai dráma között . A Marvel Studioson belüli belső viták ellenére, amelyek Beau DeMayo forgatókönyvíró személyét övezik, a képernyőn megjelenő eredmény olyan művészi érzékenységet mutat, amely magasabb szintre emeli az eredeti anyagot, és egy gyerekrajzot meglepő háromdimenziós mélységű művé alakít át.
A kibontakozó történet és az időutazás

A történet ott folytatódik, ahol az előző cliffhanger abbamaradt, a mutánsok szétszóródva térben és időben. Kr. u. 3960-ban Scott Summers és Jean Grey gondoskodnak fiukról, Nathanről, és megpróbálják megakadályozni, hogy Apokalipszis a fiút hatalma eszközeként használja . Eközben, Kr. e. 3000-ben, az ókori Egyiptomban Xavier és Magneto megpróbálják megakadályozni, hogy a fiatal En Sabah Nur azzá a gonosztevővé váljon, akit már ismernek, és megpróbálják beléne oltani az együttélés filozófiáját.
Ez a megközelítés lehetővé teszi a sorozat számára, hogy a diaszpóra és a sors fogalmát vizsgálja. Az első epizód, melynek címe „A múltbeli jövő napjai”, lefekteti az alapokat egy olyan cselekményhez, amelyben maga az idő is szereplő . Charles és Erik múltbeli interakciója vitathatatlanul az egyik legerősebb pont, mivel újraértelmezi az Apokalipszis tragédiáját, és megmutatja, hogy bizonyos dolgok eleve elrendeltnek tűnnek, függetlenül attól, hogy mennyire próbáljuk megváltoztatni a folyamatot.
Új csapatok és ideológiai konfliktusok
Az X-Men által hagyott űr betöltésére olyan csoportok jelennek meg, amelyek jelentősen kibővítik a játékteret. Egyrészt ott van az X-Faktor, egy kormány által jóváhagyott csapat, amelyet Havok és Valerie Cooper vezet, és amely a mutánsokat az állam eszközének tekinti. Másrészt Cable toborozza az X-Erőt, egy sokkal agresszívabb és közvetlenebb csoportot, ahol olyan karakterek, mint Jubilee, sokkal erősebb és agresszívabb oldalukat mutatják, mint bármely más verzióban.
- X-Faktor: Többszörös Emberből, Erős Férfiból, Farkasölőfűből és Polarisból áll.
- X-Erő: Tartalmazza Kábelt, Arkangyalt, Pszichét és Napfoltot.
- X-Corp: Egy Genoshában létrehozott bázis az amerikai jogi korlátozások megkerülésére.
A csoportok közötti feszültség az X-Men örök konfliktusát tükrözi: a kormányzati ellenőrzés alatt álló kényszerintegráció és a Xavier álmán alapuló teljes szabadság közötti küzdelmet . Az ikonikus jelmezek, például a Frank Quitely által tervezettek, vizuális élvezetet nyújtanak a képregényrajongóknak, bár a sorozatnak sikerül azt is teljesen elmerítenie a történetben, aki még soha nem olvasott képregényt.
Az epizódok elemzése és a végső csúcspont
Az évad frenetikus és látványos tempóval indul. A Rama-Tut történetszál (Kang, a Hódító identitása) és az Égiek beavatkozása epikus léptéket kölcsönöz a történetnek. Azonban nem minden tökéletes. Az X Fegyverre fókuszáló epizód, bár tartalmaz néhány nagyon hatásos rémisztő pillanatot a Fészek megjelenésével, attól szenved, hogy Logan és Kardfogú közötti valószínűtlen szövetséget mutat be , ami némileg megtöri a hitetlenkedést.
Ahogy közeledünk a végéhez, a sorozat elkezd kapkodós tempóval küzdeni. A Savage Land epizód megkérdőjelezhetővé válik egy abszurd erkölcsi érv miatt , amely megpróbálja igazolni Graydon Creed gyermekkori traumájára alapozott gyűlöletét. A megoldás, amely Gambit halállovasként való feltámadására és az azt követő utolsó csatára összpontosít, kapkodónak érződik. A tetőpont összeköti a narratív szálakat, de ezt egy, az Égi Esont érintő deus ex machina révén teszi , ami csökkenti a szereplők áldozatainak érzelmi hatását.
Műszaki értékelés és örökség
Vizuálisan a sorozat egy igazi gyöngyszem. Az operatőri munka örökölte az első rész erejét, és a határokig feszegeti azt, színes és vibráló élményt teremtve. A szinkronhangok, különösen az eredeti változatban, kifogástalanok, olyan karaktereknek, mint Zsivány és Vihar , parancsoló és karizmatikus jelenlétet kölcsönözve , ami sajnos hiányzik a jelenlegi Marvel képregényekből.
Bár az évadzáró lehetett volna kielégítőbb egy plusz epizóddal (mint például az, amelyet állítólag kihagytak, és amely az Onslaught-ot mutatta volna be), a sorozat továbbra is kihagyhatatlan. Sikerült egy új generáció számára bemutatnia, hogy miért olyan különlegesek a mutánsok, és bebizonyította, hogy a csúcskategóriás animáció képes mély témákat feldolgozni anélkül, hogy feláldozná az epikus akciót. Ez a sorozat a Marvel univerzum egyik legjobb értelmezéseként bizonyult, nagyon magasra téve a lécet a már megújult jövőbeli részekkel szemben.
Az X-Men '97 második évada egy ambiciózus utazás, amely bár a végkifejletében megbotlik és elhamarkodott megoldásokat hoz, irigylésre méltó mesteriséggel bővíti ki a mutáns mítoszt. Az ókori Egyiptomba tett utazások, a disztópikus jövőképek, valamint az X-Erő és az X-Faktor közötti belső küzdelem révén a sorozat megerősíti, hogy az X-Menek több mint szuperhősök: egy széttöredezett család, amely a túlélésért küzd egy olyan világban, amely fél tőlük, mindezt egy magával ragadó 90-es évekbeli esztétikába és egy olyan narratívába csomagolva, amely nem fél a kockázatvállalástól.
